我个人对奇装异服，打扮古怪，邋里邋遢的所谓的“艺术家"是非常不屑的。

　　是的，在中国的古代或者国外是有一些艺术大师们，个别比较邋遢的不修边幅的。有的是因为落迫和无奈；也有的因为过分痴迷于绘画，没有时间顾及自己的脸面须发、衣着打扮。

　　现在有些人真的并没有大师们的学识，甚至不学无术，故弄玄虚，打扮成古时先贤落迫的外表，而并无先辈的勤奋与努力。这很是令人不齿的。

　　我认为您所说的学艺术的人穿着大多古怪，这是一种片面的看法。学艺术的人，都很注重在意识层面上的突破与革新，因为艺术的生命力在于创新和突破。在生活中我们往往容易被一些墨守成规的东西所拘泥和束缚，从事艺术行业的人大多不喜欢自己所创作的作品被禁锢的感觉。很多时候，人们所认为的形式上稀奇古怪的内容，其实是表达了作者对于自己内心所反应出的一种感受在作品上的映射。比如梵高的《星空》，又或者毕加索的《格尔尼卡》等，很多人对这些大师的作品表示看不懂，但这些却是最纯粹的艺术表现。这种与众不同与脱离世俗的态度也被艺术人带到了在生活中，带到了衣着穿戴里。所以很多人眼中，与其说是他们穿着古怪，倒不如说是艺术人对于生活态度的自我诠释。

　　因为艺术这东西本身就是让人感觉虚虚实实，若隐若现的。学艺术打扮古怪，给人一些神秘感，当然也有些故弄玄虚的，给人一种看不透感觉

　　你好亲，很开心回答你的问题

　　现在许多学艺术的，比如学画画的，都喜欢穿奇装异服彰显自己的与众不同，特立独行

　　看过许多自称为艺术家的人，几个月不洗头，甚至穿着不修边幅，破洞的牛仔裤，一幅邋里邋遢的模样，以此彰显自己不同于常人的艺术家气质

　　这种行为其实很令人不屑的

　　个人粗浅的理解，艺术家的特立独行，独特的个性化风格，不同于常人的审美和思想，应该体现在自己的作品上，而不是体现在古怪，独特的打扮上。

　　对于艺术家而言，大家都熟知，是拿作品说话的

　　如果一个艺术家，比如画家，应该以作品彰显自己独特的个性和才华，以作品彰显自己不同于常人，甚至高于常人的审美和深沉的思想

　　而不是以穿戴奇装异服，一幅邋遢的样子，奇怪的举止言行来彰显自己的独特的个性

　　

　　

　　如果一个自称为画家的人，没有拿得出手的代表画作，那么就算穿着打扮上再奇特，个性，那不能说明你是一个画家

　　对于有些自称为艺术家的人，或许想在穿着打扮上彰显奇特，个性，古怪，想让旁人知道自己是搞艺术的

　　其实大可不必这样

　　艺术家的气质，比如画家的气质，是从内向外散发的

　　艺术家的气质内涵，是通过艺术家深厚的文化底蕴，高雅的修养品味，优雅的谈吐举止，彰显艺术家的气质，而不是通过表面肤浅的奇装异服，邋里邋遢的模样来彰显艺术家气质。

　　回答完毕

　　我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

　　很好理解，标新立异显示个人与艺术的统一，作为一名艺术创作者，我这样以为。

　　学习艺术是件很时尚独立的事情，因为艺术工作是创造，创造未曾有过的事物，能给人带来美感，带来快乐。既然如此，学习艺术的人特立独行，标新立异，也就成为个人的外在标识，外在标识靠什么表现？穿衣打扮最直接，言语谈吐最显现。

　　基于如此心态，学习艺术的人打扮古怪，内行人看来不足为怪，外行人看来真的奇怪。

　　正确理解：艺术的本质要求与众不同，才有生命力，学艺术者打扮古怪是在标榜艺术，张扬艺术，社会应予以包容。

　　

　　艺术有个非常显著的特征，就是它的稀缺性和唯一性，其反面词语就是同质化。就是所谓的人云亦云。落到穿着打扮上，就是人穿我穿。搞艺术的人或自以为搞艺术的人，大多的是不能接受同质化的概念，所以从服装造型，举止行为上，会有这种心理表现的外露。当然，对于境界很高的搞艺术的人，我认为分为两类，一种是非常极端，偏执，疯狂，固执，追求极致艺术表现的；另一种则是大隐于市，一副平常人的心态，不修边幅，拥有一颗博大的艺术之心。

　　学习艺术的人打扮特别，一般有两个方面：

　　1. 头饰方面：尤以男士为主，喜欢留长发，扎小辫；再者就是留小胡子。相比大众男士的打扮方面确实有些另类，也会导致具有常规审美的人士看不惯这样的造型。

　　其实，对于搞艺术的人士来说，特别的造型更能在茫茫人海中突出自己，吸引不同的目光；而对于艺术异于旁人的理解，更多的贴近于古人，还原于传统文化中更原始的造型。

　　2. 穿着方面：这也特指男士，女士更为表现为常态化。一种为：穿颜色鲜明或者更为跳色的比如红色的裤子，鲜黄色的上衣，特立独行的火箭装皮鞋等。对此理解可为希望更多的吸引目光，搞艺术的人通常是在很安静的环境中进行创作，而对于体量更巨的创作来讲，所耗费的时间更是之多，长此以往，静已成为常态，偶尔也会有一些压抑的成分存在于心。穿着鲜丽也有一种心理深处释放的心境存在。另一种为：穿着反古，比如汉服，唐装等，此种现已慢慢被大家所接受，更多的还是感觉有回归传统文化的纯正味道。

　　历史上的著名艺术家如张旭、怀素、八大、青藤等都特别有个性，行为举止也多不与世俗者相同。当代也有诸?多书画家外表形象奇特。为什么有这种现象？敝人总结有三点，一是艺术追求个性，艺术家亦然。如果艺术都千遍一律，也就非谓艺术了。其二艺术家追求情感释放与充分表达。艺术本身就是情感产物，无有情感的艺术与白纸无疑。故情感的表达自然需要张扬，浑如秋水无澜，难见其情至真。其三，懂艺术或搞艺术的人在少数，况且，艺术的最高境界在于能够特立独行，独臻化境。追求的是精神层面的东西，故艺术家大多也并非真的注重外表，如此装扮也许自然罢了。所以，外人以为其古怪，不知其怪在随性。当然这里要排除哗众取宠、自命为艺术家、也刻意为自己打上艺术家的符号的"艺术家”！

　　推行时尚潮流，宣扬表达一种艺术思想，或者是搞怪弄奇博取关注。推行时尚潮流。森麻理子(Mariko Mori )是当今美术界十分活跃,当红的女艺术家。作品多以自己为模特怪异打扮,结合当代数码科技摄影合成,或录像,装置. 生于Tokyo,1967年.早年在日本从事模特,并学习服装设计.后到LONDON改学习纯美术.1989年就读于CHELSEA艺术学院,并已开始了她独特风格的艺术创作。此后倍受当今艺术界关注。现工作于纽约。宣扬表达一种艺术风格。每个艺术家都希望自己艺术具有独创性，有新意。同时也希望被大众认可。例如舞蹈家杨丽萍女士，造型都有属于自己的风格，但是有的人的造型实在是让人理解不了，杨丽萍她是舞蹈界的泰斗，因为她把她的一生都奉献给了舞蹈，几乎每，次杨丽萍她出现在公众视野的时候，她头上都会戴着一顶帽子，身上穿的是一条蓝色的裙子，这条裙子的颜色感觉比较暗沉，不太适合她的肤色，而且她手里还拿着一件蓝色的衣服，上面还有一些精美的刺绣图案，比较有艺术的气息！而且她的舞蹈事业真的发展的特别好，得到了很多人的认可，现在好像装扮年轻已经成为了一种潮流，因为人都会老去，但是每个人都想要自己永远年轻。搞怪弄奇博取关注。如今遍地都是艺术家，时下乱像从生，比如书法艺术里的“书法家”，好多都以搞怪弄奇，以博取眼球为目的，不注重艺术的高雅和美的能量。当前人的辉煌成就如今很难再有突破的时候，一些人便另辟蹊径，用另类的方式来诠释“新艺术”！这种新的书写表达方式在艺术上有多高造诣目前还无法评论，但在吸引眼球的功夫上，那绝对不是轰动网络的行为艺术！而是招摇撞骗，污染了艺术这块纯洁的土壤。